还是去年了,我去朋友家试听了歌剧1号,那次去听的是歌剧1号,那次一听,我对其极其透明、有力、鲜明的声音印象深刻。因为听说歌剧2号声音是在歌剧一号之后出的,而且是我最喜欢的箱体单元,于是入了歌剧2号。
歌剧系列的新成员
歌剧2号与歌剧1号有着“血缘”关系。当年都在爱菲的主导下,歌剧系列专门生产高阶产品,实现烧友对歌剧声音的所有理想;歌剧2号,实现了一个同轴单元控制整个声音。其实,不管从外观上看,从设计的理念上看,歌剧2号都秉承着歌剧系列的经典传统。这是爱菲对音响性能所有想象的一个概念。
不过,这歌剧1号和歌剧2号就算不发声,看着也漂亮。非常简单利落的线条,没有多余的装饰,方方正正,表面没有漂亮的钢烤或贴皮,就是经典的原木质地,非常漂亮。
同轴单元配铝膜硬球顶高音
这个配置这个价格?我不太敢相信。虽然没有繁复的设计,但是简单中自有其美学的宣示。BL601是后置共点同轴扬声器,采用一只贴合有Kapton作为阻尼的铝合金振膜,周围还有一个被动无源辐射器。这个价位里要这种配置的还真不多,细节也值得推敲,这个就厉害了。
同轴单元配铝膜硬球顶高音,制造出一种点音源的效果,让结像和定位更精准。同轴单元尺寸达到了十寸,天然长纤维纸盆本身的硬度就不错了,再加上结构补强,强度更优,更能减少盆分裂失真。
经典造型易融入居家环境
歌剧2号真的很经典,为什么这么说呢,如果你担心买一对落地音箱回来要考虑摆位,得不妨碍生活动线,又最好不要太醒目,让人怎么看都只看到音箱,歌剧系列的音箱每一款都符合你的需要,一点都不突兀,但是却又让人不能忽视。
厚实声底,饱满音量,听起来比看起来更阳刚
虽然我前面说歌剧2号音箱跟歌剧1号音箱都是歌剧系列箱子,但是一听之下,歌剧2号跟我印象中的歌剧1号音箱声音风格其实是不太一样的。歌剧2号对听众市场进行了单独定位,来更针对的满足用户需求,声音不求高度透明,但求扎实厚重。我很讶异这么歌剧2号能发出这样厚实的中频,以及如此饱满的音压。只有一个同轴单元,看起来可能并没有这么立体,但是声音却超越想象。我很喜欢听它唱流行歌和摇滚乐,也喜欢听它放电影配乐。特别是需要突如其来的力道的乐段,歌剧2号给我一份吃的饱的套餐:十分够吃的。
我用Hans Zimmer的配乐考验它。Hans Zimmer的音乐规模庞大,混音层次丰富,又善用打击乐和人声制造起伏情绪和神秘感,听他的配乐,不管看过电影没有,都很容易受音乐所牵引,或激动或紧张。以“绝地任务”(The Rock)原声带为例,歌剧2号把音乐中繁复的混音层次清楚表现出来,声音的厚度让音乐听起来没有那样刺激,即使开大声,也不觉得噪耳疲惫。音箱音场宽大。第一轨由电子低频铺陈出来的场景,伴随法国号的吹奏,带有几分悲壮苍凉,那是叛变的Hummell将军的心底情事;打击乐让人心情紧绷起来,堆栈的人声让人感到案情汹涌。
然而,低频虽然节制,但速度够快,打击乐听起来利落,当音乐进行快速时,它能敏捷地跟上;听The Rock原声带真的很需要速度。Hans Zimmer更晚近的作品效果更杰出。“天使与魔鬼”(Angel & Demons)的原声带听起来也是震撼无比,这里的低频更凶悍,鼓声更澎湃,混音层次更多元。歌剧2号要表现有力道的电子节奏,真是不辱歌剧2号的招牌。此外,深远的音场,凶悍的气势,发声体的具像感等,都让人觉得,有这样的表现,花下去的钱真是一点不心疼,太值了。
建议优先搭配大功率胆机
歌剧2号我觉得大功率胆机才够推,我搭配长沙曙光胆机300B牛推845胆机这台大功率胆机,唱得很开心,功率大一点的胆机更能完美驱动它,特别是可以享受那一直催加油门的快感。我聆听天使与魔鬼原声带时,边听边以手机分贝计App测量,我坐在距离音箱二米七的位置,测得峰值音压95.6dB,但我的音量已经开到51格,那是1/2的位置,可见功放是多么用力在推了。我大胆判断:喜欢更有力、雄壮、恢弘、壮阔的声音,并且想要音量开大一点聆听,大功率胆机机会更占便宜。
平价音箱的缺点,它都没有
听“Adele 25 ”时,我深深感受到歌剧2号的调音功力不俗。怎么说?一般平价的音箱,往往为了做出讨喜的声音,会让中高频突出一点,这样可以制造细节丰富的假象,再不就是让低频有些隆起,让人误以为低频丰富。不过,这两种手法都是让人乍听之下觉得惊喜,听久了会烦躁。歌剧2号一点这类的问题也没有。这张流行专辑,很容易放成这两类声音:明亮吵噪和低频轰然。可是,我在歌剧2号上却听到了饱满厚实的Adele声音,一些嘴巴逼近麦克风卖力演唱激发出的能量并不让人觉得刺激难受,电子鼓砰砰咚咚,快速而且颗粒饱满,但不致轰隆。不过,也因此,我发现了歌剧2号声音厚度的好处。表现人声出色不说,而且这个声音的厚度是全频段的。我家硬调空间,若音箱的声音厚一点,就很难出刮耳恶声。我能因此说歌剧2号是送给我最好的礼物吗?
调整到位后,越大声越好听
我提供购入歌剧2号的用家几点建议:第一个可做的是双线分音,声音的透明度会更好。第二要摘下网罩,我也认为那个设计过的网罩挺好看的,但是摘下你就知道非拆不可,盖上它十足就是戴着口罩唱歌。第三就是音箱的摆位可以多尝试,特别是开合角度,我的经验是:适度Toe-in会比直接朝前更好,角度怎么抓呢?如果要求一个最精准的皇帝位,你可以让音箱指向你的肩膀,这样听起来各方面最平衡。
最后,你需要耐性,歌剧2号刚开声时会比较紧,带宽也很拘谨,你就让他大声唱歌个几天,也不必刻意找什么“煲机碟”,就用各种音乐放个几天,之后会发现差很多,声音会开,低频会沉,高音会扬,色彩和光泽会出来。而且,歌剧2号是一款越大声越好听的音箱,我不管放什么音乐,听着听着,手就不自觉地调大音量,音量越大,功率越丰沛,歌剧2号就越显出它的钢炮性能。VW的Golf看起来好像都差不多,油门踩下去才知道这是GTI。
在充分熟化后,细致度才显得出来
在run in之后,就会发现它不仅可以唱流行、摇滚、原声带,爵士和古典也能给你十足过瘾的享受,重要的是:细致度出来了,声音才会有质感。听柏林弦乐家室内乐团演出罗西尼的弦乐奏鸣曲,小提琴光泽感迷人,丝滑之余有着相当的厚度,或许觉得不够飘逸,但是厚度让乐声更像真实演出。弦乐器拨弦的干涩爽朗质地表现得很好,让音乐展现了活力。低音弦乐器沈下来的厚度自然不在话下,这是歌剧2号的长处,低频收的干净,一点尾巴没有拖,这让音乐听起来格外健美。通常,低音提琴一顿下去,透过落地音箱,那个丰厚共鸣感有时也不知道是真实低频还是音箱搞出来的,歌剧2号听起来有点像在听书架音箱的感觉,低频少一截,或许让人意犹未尽,但是干净清爽。而且,真的跟书架音箱比,歌剧2号倒是丰厚许多,规模感也更硕大一些。
听Eugene Istomin的钢琴演奏,Gerard Schwartz指挥西雅图交响乐团的莫扎特钢琴协奏曲,歌剧2号让乐团的布局清楚明确地呈现眼前,弦乐的织度扎实,木管吹奏的质地圆润且有水分,而且形体清楚。钢琴的音粒饱满,颗粒紧实。钢琴的光泽漂亮迷人,琴音密度紧,紧致之余还有暖和的光晕,真是好听。乐团的气势没那么大,但是音乐的灵动感真好,看来,那个同轴单元还真是有潜力。4KHz以上已经不是乐器的基音了,几乎都是泛音,也就是决定音色的关键。管住低音还是小菜一碟,把高音的本事推出来,才真正见得歌剧2号过人之处。
让我心动的杀手级音箱
歌剧2号贯彻了北欧的简约美学,如果你喜欢北欧风格的家具和布置,那么,Scansonic 歌剧2号这样低调简约的音箱,你也一定会喜欢。它的声音有着良好的厚度,外貌经典,声音富有能量,只要给它足够的功率,它唱起歌来大方又豪迈。这种音箱,真是市场上的杀手级产品。