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记得二十多年前，发烧音响刚刚开始登陆中国大陆。就是在那个时代，我第一次接触发烧音响。当时大家对“发烧音响”这个词还比较陌生，市面上流行的是一种叫做“组合音响”的东西。父亲是个彻彻底底的古典乐迷，儿时为了学琴亲手自学制作了一把大提琴，那种执着与热情一直深深地影响着我。从小学习钢琴和大提琴，使我对古典音乐的爱好也练就了一身“童子功”。
在我读中学的时候，家里拥有了一套日本建伍KENWOOD-959组合音响，据说青岛当地只有3套，其中一套就被热爱音乐的父亲收入囊中。于是，我开始接触到了功放、CD机、效果器、音箱、环绕、中置这些新鲜的东西。那个时候对音响非常感兴趣，没事就经常摆弄那些按钮、功能、插线。90年代的时候，CD还没有普及。当时我经常听的仅仅就几张正版卡带：俞丽娜拉的梁祝、殷承宗弹的黄河、郑京和拉的柴小、卡拉扬的命运。
后来这套建伍959就成了家里我最喜欢摆弄的电器了。我记得当时最喜欢做的就是拔插后面的那一堆复杂的插线，终于弄明白了它那几套线路，一套是音频信号线，一套是控制总线，还有喇叭线，电源线等等。因为那时候英语单词认识的还比较有限，这些都是我通过拔插试验出来的，呵呵！再后来就开始拆机箱了，卡座曾经出过毛病，就是磁头不回落，导致卡带仓打不开，无法拿出卡带。结果居然被我拆开机盖，捣鼓了一天给折腾好了。当时不懂什么原理，只知道试试看，摸着石头过河。
接触到发烧音响的那一刻我到现在都记忆犹新。就在刚刚开始把玩建伍959的那个夏天，我记得很清楚，一个晚上，我和父亲在青岛的栈桥附近，吃完晚饭之后，在回家的路上偶然路过一家音响店，里面正在播放着钢琴曲，被那悠扬且动感十足的琴声所吸引。进入店家，跟老板聊了起来。那个时候，是我第一次听到“发烧音响”这个语汇。老板给我们播放了两张CD，那种动态、定位、现场感都非常打动我，使我设身处地地感受到了什么是发烧音响，开了耳界。
后来一直都在折腾中走来。也买过大大小小的箱子，各种各样的功放，一直到现在我有了自己的家庭和小孩，搬了新家，想弄套大箱子玩玩，听古典比较好的。朋友就给推荐了爱HIFI的拿破仑，说听古典交响比较好，基本满足我的需求，朋友的推荐我还是比较相信的，但由于没有实体店，只能网上购买，到是有点担心这么大的音响路途中运输会不会有损伤，联系了爱HIFI的客服，说箱子都是加固过的，发的德邦物流，不会有问题，就这样拍下了拿破仑！
先聊聊这个十五寸大同轴拿破仑！
收到货给我的第一个感觉就是大，比我想象中要大，比网站上展示的图片感觉还要大，另一个感觉就是重，去物流取货的时候，本以为自己拉回来就行了，一看这么大的块头，算了，花钱让德邦给送来吧！车里根本放不下！
另外我特地敲了敲，发出的声音没那么空空的感觉，判定箱体应该很后，单元看起来也很大，量了一下下，差不多39厘米，做工方面也挑不出什么毛病。
再说说效果，别的同轴音响我也没听过，我觉得应该是素质还是有区别的，但拿破仑的声音我总结为指向性高，穿透力高，密度高的三高特性，因此，摆位法则就是要当我坐在座位上聆听时，不会听到声音明显从单元发出的指向感，刻意的角度自然无须太多。再者，由于拿破仑的声音密度高，解析高，完全不用担心左右声道音箱距离拉开后会不会造成结像空虚，形象涣散的弊病，相反地，将左右声道拉开，音场宽度、深度，音像大小与立体感才能整个施展开来。
高频的穿透力极强，明亮且不刺耳，中频的细节丰富，表现力鲜活，低频非常的稳，冲击力极强，最主要的是同轴的设计保证了各频段的音色均衡，不过最让我感到惊喜的还是拿破仑的声音的临场感，拿他听交响乐的时候，简直就像自己置身于指挥台指挥着整只乐队演奏一般，能够感受到每块乐器区域和自己的距离，能够感受到每个声部演奏时的细节，不愧官方介绍的交响之王的称号！
用它听了听老柴的第四交响曲和贝多芬的命运，音场的范围很广，有一种听音乐会的感觉，仿佛能够感受到各个声部之间的不同乐器的呼应，声音中的层次感很强，各频段的音色也很均衡，实在是一件不可多得的佳品。
经历整整一个下午的试听，试过大多数的音乐类型，拿破仑均有不错的表现，以古典和大编制的交响表现的更好，单独的器乐表现稍弱。但是我还是很喜欢听它播放注重泛音序列结构的乐器录音如钢琴、木琴、铜管。尤其在听《Monodrame》(DSK1063)一片中的马伦巴木琴时，拿破仑不仅能再生琴键敲击瞬间的响度、脆度与坚实质地，还能轻而易举地将所有极高频泛音波完整呈现，呈现出又清晰又华丽的飘逸感与空气感，完全符合演奏会上听马伦巴琴敲奏时的感官印象。
下面介绍一下我其他的一些器材推搭配拿破仑的效果
配置1：GOLDMUND前后级（M27＋M29）功放 在一个朋友家里听过很多次GOLDMUND ，觉得效果很惊艳，自己也买了一套。这套功放的解析力很出色，中低频表现很给力！在推拿破仑的时候，很明显的音场极为庞大，听德布西的g小调弦乐时，拿破仑的嗓音清爽又庞大，但却不是散形的，而是凝聚有形体的。而其他伴奏乐器也是大而凝聚，包括脚踩大鼓的噗噗声都是软Q而凝聚，我很难用准确的语言来表述，但拿破仑的这个十五寸同轴出来的音场确实很实在，这套配置也是我听的时间最长的。
配置2：飞利浦TDA1541锁相环终极解码器
作为飞利浦最经典的芯片之一，我最看重的就是它包括人声在内的高密度感中频，以及微小信号强弱变化的表现能力,就像LP的数据规格远远不及CD，但一个调教良好的LP系统却可以带来更具临场感的感动一般。加了这个解码器之后，拿破仑出来的声音更厚实一些，细节感觉也多了，音场的纵深和宽度均有了少许提升，听穆索斯基「展览会之画」交响曲的《基辅大门》，低频的细节和层次感更清晰了不少，量感也比较足，简直快要满出房间，前一波低频还没消化，第二波又来了。
这个解码不光音色极好，极具LP味道，密度和张力也非常优秀，平衡度一流，乐感无话可说。播放出来的声音清甜淡雅，厚暖有质、线条感以及乐队的整体框架刻画工整，高频细腻飘逸，有贵气，听小提琴很迷人，钢琴音符粒粒生动跳跃、光洁清亮而又圆滑有肉有弹力，在强而快密的低频按键中琴音表现得结实有力充满动态，琴弦有很好的震动感，整座钢琴散发出动听自然的共鸣余响。
配置3：山灵24用1702双解码的CD 这台机器买回来净重是12KG，媲美好多功放的重量。用山灵这个cd听拿破仑的时候，高中低频比较平衡，高音纤细，中频柔美，迷人。低音气势磅礴，下潜深沉。更能体现拿破仑的动态大，声场广的特点，听孟德尔颂弦乐八重奏的时候，声音厚暖有质、线条感以及乐队的整体框架刻画工整，高频细腻飘逸，弦乐线条拋光打磨得油光水滑，空有滑顺甜美却缺乏縝密感，通过拿破仑我还听到非常棒的大提琴形体感与琴腔共鸣感，彷彿带著浓郁芬芳的滋味，很是回味。
配置4：科宝el34胆机 这台胆机是很早以前朋友推荐买的，最初买回来试机声音浑浊，煲过之后好了不少。但推拿破仑还是略显吃力，低频动态都和高文前后级有明显差距，不过听人声到也还能听，不过目前几乎很少用了。拿破仑这个箱子虽然并不是很吃功率，但想要把拿破仑推好，一般的功放还是不行的，个人觉得至少要万元以上的功放才行，我这个科宝算是一个例子。不过看坛子里面有用300B推拿破仑效果不错的，这个没玩过，就不是很清楚了。
看着这些大大小小的配置，真是让我感慨万分。经历了这十几年的历程，我的发烧之路还在继续折腾。 所以在这里想跟初烧们说一句老生常谈的话：别光看文章、杂志、论坛、烧友等等之所云，只有亲自去听了才是王道！很简单的道理，萝卜青菜各有所好，其实音箱并没有好坏之分，只有风格不同而已，你一定要亲自听了才知道它是否对你的口味。
以后我还会折腾哪些设备都不一定，但有一点是肯定的，音响这东西绝对没有最好的，只有适合自己的！因为音响重放出来的录音，应该是无限接近现场的原声，但是却又永远无法达到完全还原现场的效果。所以取舍非常重要。根据每个人不同的听音取向，喜欢的不同类型的音乐，所处的不同室内环境，最终选择的音响是完全不同的。经常听朋友说一句话：好音响必须三频均衡，衔接完美，想来拿破仑就具备了这个素质。好了文笔有限，就写这么多，欢迎交流！
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发表于 10-19 21:56
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