一、源于同轴,缘于同轴 之前玩过不少音箱,不过还是觉得同轴音箱的声音更钟意一些,之前手里有对在朋友那淘的天朗706,声音温润耐听,定位也很精准,用了一段时间想着在弄对其他的同轴箱子玩玩,毕竟706还是有点太老了,经朋友推荐了爱hifi音响网的歌剧二号音箱,考察过后,决定入手一对。
说起爱hifi,其实我之前就知道,偶尔也来坛子里面看看,但觉得坛子里面的对于器材评价有些过于偏允,可入了歌剧二号这箱子之后,想想这箱子八千块钱的价格,在想想有什么吐槽点,还真就很难说得出来,回头在看坛子里面大家的感受,想必和我想的差不多,玩音箱的人都知道,这行完全是在烧钱,而且即便是烧钱也未必买到好的器材,像歌剧二号这样的箱子,如果换成国外的大牌,卖两万也不过分,而且我特别对歌剧2和天朗706进行AB对比试听,看看同样是同轴音箱,效果有多大的差别。
先上一张我的视听环境,家里有点乱,大家见笑了,主要是CD没有单独的架子,属于随便乱放,回来有空的话弄一个架子,但是这样摆放反而倒是一览无余,哈哈。
二、外观做工对比
从颜值上来说,毫无疑问歌剧二号要更胜一筹,天朗的这个颜色深了一些,看起来比较朴实,而歌剧的外形不仅更大,箱体重,而且整个前面板的单元、铭牌的布局非常合理,很耐看,而天朗的这个前面板布局就有点头重脚轻了,不耐看!
箱子本体,颜值还是很棒的,结合木质材质,很好的和家庭家具搭配(对于我来说,除了声音还考虑颜值)。虽说是座架箱,为了防止地面谐振,我还是给搭配了一个小架子,效果非常不错,物超所值!!
对比706,歌剧二号显然大了不少,同轴单元也稍大点,腔体大点也可以理解。乍一看这俩真像兄弟俩,但是确是大不相同,请再往下看!
三、“不同”轴,不“同轴”
这是706和歌剧2号的同轴单元,感觉很相似吧,实际上大有不同。不急,咱慢慢说。
单元大小:8寸与10寸的各有千秋 首先是尺寸,706是8寸同轴,歌剧2号是10寸。单元尺寸的不同也影响了箱子的听音优势。706的优势在人声和古典乐上,换句话说,虽然属于座架箱,但是也是书架箱的一个特点。歌剧2号的优势主要是在歌剧和大编制音乐上,这一点是706没法比的。我个人觉得在人声细节上歌剧2还是略逊于706,所以706我也不会出手,留着慢慢对比着听。
单元材质:pp盆对战纤维盆,谁与争锋
这分别是706和歌剧二号的单元拆解图,因为本人对这两个单元想详细对比一下,索性简单拆了一下。
首先我进行了称重,天朗的pp盆重7斤多,歌剧二号的复合纤维盆重12斤多。足足重了5斤多。然后我量了下磁钢,歌剧二号的磁钢要比706宽一厘米,显然在稳定性上,歌剧2号要比天朗的稳定性要强一些。
单元细节:不同振膜带来不同感受 然后是振膜,振膜这里大家可以看到706用的就是普通的PP盆,但是歌剧2号这里用的是复合纤维震盆,大家都知道,这种振膜一般音箱很少用,虽然声音好,但是成本比较高,所以很多音箱都是用羊毛盆或者纸盆代替。对比天朗706的震盆,歌剧2号的成本和效果都要更出色一些。
在折环方面,天朗706用的是普通的橡胶折环,而歌剧二号用的是褶皱泡沫折环,这样就可以使声音音色自然厚实,低音丰满,同样的同轴,细节足见歌剧二号的功力。
单元技术:不同深度的不同声音 另外从图片大家也可以看出,706的单元延伸比较深,采用的是共点同轴技术,提高了效率,对声音的凝聚力也有一个提升。
而歌剧二号是采用的是铝镍钴磁同轴扬声器,这种扬声器的磁效好,出来的声音更紧凑,听感上更自然舒服一些,目前市面上应用的也不是很多,好像KEF最近新出的一款同轴音箱也用的这个同轴,不过卖家更贵一些,差不多要三万一对了。
说下小细节,歌剧二号的防尘罩更贴合一些,而天朗706的防尘罩与箱体有明显缝隙,看来现在音箱的做工确实要比以前的音箱做工要好很多了,细节也很注意。
四、同轴不同声,同形不同艺
作为一个客观的对比,不能全部选择某个音箱擅长的,所以我的评测选取了706擅长的人声自己歌剧二号擅长的乐器加上人声的位置对比。
人声: 《加州旅馆》大家再熟悉不过了,测试的经典曲目。各种乐器的逐渐混合加上人声的进入,在测试音箱的同时也测试了自己的耳朵。而王菲的《矜持》是典型的女声,纯净空灵的声音,测试空间感和人声演绎。
歌剧二号与706的对比,《加州旅馆》的吉他solo可以感受到歌剧二号的高频延伸和泛音与706差距还不算大,但细腻度有所提升,毛刺感减轻(其实706相对听过的mc13以及m030,高频已经不够细腻了)。之后鼓点和其他乐器的加入,706由于是8寸的同轴单元,低频量还是不小的,但质感相对歌剧二号还是差距不小,一声鼓点之后低频会有一种漫漫消散在空气中的感觉,也就是我们常说的低频散,回弹不足,凝聚度欠缺。解析分离度相对歌剧2号也有明显差距,声音像蒙了一层纱,不够透明干净。声场也有较为明显压缩感,有些打不开的感觉。歌剧二号在这方面则表现的相对稳定,低频部分很紧凑,整个音场非常明亮,沙锤的空气感非常明显。
然后是人声清唱,歌剧二号中频厚度还不错,人声较为突出,但结像定位不够清晰。706明显可以感觉到人声在中心位置距离2-3米的位置,但歌剧二号只能大致感觉人声在正前方,纵向距离不明,中心点位置不明,也就是所说的结相口型偏大。
爵士: 王若琳的声音对我有一种特别的吸引力。一听到她的声音,就知道这是一位很有味道的爵士歌手。 其中《亲密爱人》这首歌翻唱了梅艳芳最经典的国语唱片之一,在梅艳芳低沉的嗓音下,听到的情感是细腻的、甜蜜的,而王若琳在流行曲调里加入爵士元素,锥盆的中低音歌剧二号的同轴单元使声音更加自然,感觉她的声音慵懒而感性,温暖似这大冬日里若有若无的阳光,让人赖在沙发上不愿起来。
706也不逊色,她翻唱的前奏由电箱吉他和钢琴组成,一开始琴弦轻轻拨动,同轴单元使声音清晰可辨,乐器的区别一听便知,而16秒后与钢琴的共鸣把人一下子就带入一种安逸轻松的氛围,声音重叠上非常有趣就像变魔术般绚丽多彩,两个箱子的声音变幻之快让我惊叹,就像是钢琴就在眼前,轻快的手指游走在琴键上,干净利落的如行云流水一般。
歌剧、交响: 《ROUND UP》第二首,《威廉退尔序曲》,在706的表现下气势恢宏、声场庞大,高潮来临从容不迫,给人雍容华贵、非常正统的交响音乐形象,几乎可以说把706的交响音乐潜力发挥到了极致。而歌剧二号声场较之706更加庞大,宽度和深度、高度更有所增加,高频细节刻画和再生能力明显强于706,空气感非常好,每件乐器的位置和各件乐器的距离感表现明显优于706,低频收的要比706更紧,倍大提琴的琴体共鸣交代准确,不似706有些含糊,一带而过。但是无论怎么听,在整体气势和听觉冲击感上,706总是缺乏歌剧二号那样的感染力和扑面而来的古典艺术气息,我仔细想了一下,706似乎有点过于注重对声音的分析,而欠缺对音乐的思考。706上,很明显,高频的延展得到了前所未有的提高,但是声场稍觉空洞,听了数遍,又换了若干张交响乐CD,还是一样,整体的交响的恢宏气势都逊于歌剧二号,低频收的太紧,缺乏底气,中频偏瘦,造成了声场中间有些空洞,乐器之间的定位缺乏连贯性。高频解析力太强,造成了头重脚轻的后果,看来706不适合表现大场面的交响乐。
小提琴: 小约翰施特劳斯——《蓝色多瑙河》 这首大编制的乐曲,聆听起来和前几首歌曲所带来的感觉大有不同。往往大编制乐曲最考验器材的水平高低,对器材的素质要求更高,对缺点的展示更为清晰。706在演绎大编制乐曲时,声场不算太宽,乐器齐奏的时候,感觉场面稍微有些拥挤,但是最明显的不是这里,而是感觉声场有些蓬松不定。结像力稍嫌不足,整体三频圆顺且延伸良好。中频密度感尚可,但是层次上不够鲜明。低频方面力度感不算强,稍稍偏软。声场宽度稍微平坦一点,不够宽敞。对于大编制的演奏基本没有什么问题,比较欠缺的就是力度收方的控制力。
而大编制乐曲在歌剧二号下营造出来的氛围上更为宏大一点,但仍感觉在动态方面,未能把乐曲所表现出来的那种神韵发挥到最极致,乐器齐奏时,不显混乱,舒展得比较开阔。歌剧二号应付大编制的曲子比706要合适一点,起码在营造出来的氛围上,是显得更为宽广的。与706比较后,歌剧二号在低频方面,还是会稍优于706,高频延伸优势歌剧二号更为明显。
高频两者属于自然舒展的类型,只是高度不够。歌剧二号高频不乏细节,金属感稍强于706些。中频方面,706相对直多点,歌剧二号的中频较为温润,小提琴表现得更为柔润、亮泽。低频方面,706的低频略微偏软,这点在大提琴奏乐时即能感受到。歌剧二号相比706的低频控制更为得心应手,低频力度感较佳。声场及空间感,均是歌剧二号更为优秀一点。706显得横向声场略为单一。音乐整体的表现两者都很不错,只是在细节感上有些差距,706属于有了轮廓但是需要精装修内在,歌剧二号就相当于在706的轮廓上修饰了细节展现和音调。
五、术业有专攻,同轴不同声 正所谓“术业有专攻”,在声音方面我的天朗706和歌剧二号可谓是各有所长,虽然都是同轴单元的音箱,但是声音效果却是很不相同,歌剧二号胜在用料上更实在,人声古典音乐表现更自然一些,而天朗706则解析力和空间感有不错表现,所以现在我听不同类型的音乐就用不同类型的音箱,可谓是好钢用在刀刃上,这篇帖子希望大家多指点,如果有更好的意见请互相交流一下!
|